2024 a été l’année du Method Dressing, la tendance qui redéfinit notre approche de la mode
Entre cinéma et mode, le method dressing a marqué 2024 en révolutionnant l’approche vestimentaire des stars et des créateurs. Retour sur une année où l’art d’incarner un rôle est devenu un état d’esprit stylé — et pourquoi cela doit se poursuivre en 2025.
En 2024, le method dressing — inspiré par la méthode des acteurs s’imprégnant totalement d’un rôle — a franchi les portes du cinéma pour s’imposer comme une philosophie stylistique. Plutôt qu’un simple déguisement promotionnel, il s’agit d’adopter une esthétique globale alignée avec un personnage ou un univers artistique. Un concept qui a séduit Hollywood, les podiums et même les tapis rouges.
Prenez Zendaya, qui a sublimé l’univers de Challengers en portant des silhouettes sportives inspirées du tennis, alliant sensualité et technicité, à chaque apparition. Ou encore Timothée Chalamet, qui, dans le cadre de Dune: Part Two, a exploré des looks futuristes et sculpturaux signés Haider Ackermann, reflétant les nuances de son personnage Paul Atréides. Ce n’est plus seulement du fashion PR : c’est un récit visuel.
Une tendance portée par l’émotion et l’engagement
Le method dressing va au-delà du marketing. Il s’agit d’une immersion totale où la mode devient vecteur d’émotion. Les stars, en adoptant cette approche, brouillent les frontières entre le personnage fictif et leur propre image publique.
Ariana Grande et Cynthia Erivo ont illustré cette idée avec brio dans la campagne de Wicked. Les robes féériques et les ensembles gothiques qu’elles ont portés lors des interviews et des avant-premières prolongent l’aura magique du film bien au-delà de l’écran.
Pourquoi cette tendance doit-elle continuer en 2025 ?
Alors que la mode lutte pour rester pertinente dans un monde saturé d’images et de consommation rapide, le method dressing offre une profondeur et une cohérence précieuses. Il valorise la narration, l’artisanat et la connexion avec le public.
En 2025, cette approche pourrait s’étendre davantage au monde des créateurs indépendants et aux marques émergentes. Imaginez des collections inspirées directement par des œuvres littéraires, des séries télévisées, ou même des jeux vidéo. Ce serait aussi l’occasion de favoriser des collaborations créatives inédites entre stylistes et réalisateurs.
En outre, le method dressing répond aux attentes des consommateurs, de plus en plus sensibles à l’authenticité et à la durabilité. Investir dans une pièce qui raconte une histoire ou prolonge un univers est bien plus séduisant qu’une énième tendance éphémère.
Une mode qui raconte une histoire
Si 2024 nous a appris une chose, c’est que la mode peut être bien plus qu’un simple accessoire. Le method dressing a transcendé les limites entre style et narration, proposant un dialogue entre le réel et l’imaginaire. En 2025, il est temps de continuer à cultiver cette fusion unique, pour que chaque tenue devienne un chapitre d’une histoire qui nous inspire.
